Specifiche del campionatore

LMMS è una piattaforma di campionamento digitale, con cui si possono campionare e riprodurre suoni (in formato MIDI)

Specifiche:

• Editor per comporre melodie

• Editor per creare beats and basslines

• A 64-channel sound mixer con effetti speciali

• Editor per automation of properties (volume, pan, filter, etc.)

• Supporto tastiera MIDI

• Built-in strumenti ed effetti

• Triple-Oscillator

• Organ-like synthesizer (Organic)

• Sampler (AudioFileProcessor)

• Wavetable Synthesizer (BitInvader)

• Kick & Bassdrum-synthesizer (Kicker)

• Monophonic simulation of Roland TB-303 (LB302)

• Tuneful percussion synthesizer (Mallets)

• Emulation of GameBoy APU (FreeBoy)

• Emulation of Commodore 64 chips (SID)

• Vibrating string modeler (Vibed)

• Multiple ZynAddSubFX presets

• Compatible with many standards:

• SoundFont2 (SF2 Player) – Use high-quality sampled sounds of real-life instruments

• VSTi (VeSTige)

• LADSPA

• GUS patches (PatMan) – Can play songs on the Gravis UltraSound cards

Link specifiche complete

I numeri della musica artificiale

4kHz (frequenza massima della voce umana) impongono una frequenza minima di campionamento di 8000 campioni al secondo

20kHz (frequenza massima dei suoni udibili dall’uomo) impongono una frequenza minima di campionamento di oltre 40000 campioni al secondo

La musica artificiale nei fumetti

Nei fumetti di Topolino e Paperino, spesso viene rappresenta la musica attraverso onomatopee o note, così che il lettore possa cercare di riprodurre il suono descritto nei disegni.
 

Paperino, da "Topolino" n°569

Le onomatopee, o anche parole onomatopeiche, sono quelle parole che riproducono, attraverso suoni linguistici, il rumore o il suono associato a un oggetto. Esse si possono considerare musica (in senso lato, intesa anche come rumore) artificiale, in quanto imitano un suono attraverso una scritta con particolari caratteri.

Topolino e Pippo, da "Topolino" n°1190

Nel fumetto le parole onomatopeiche non "rappresentano" semplicemente un suono ma lo rendono anche in maniera visiva, attraverso quello che in gergo si chiama lettering, ossia i caratteri della parola. Infatti sono disegnati in modo tale da suggerire la velocità e la forza con le quali la parola va pronunciata. Non solo la forma e il carattere ma anche la grandezza e il colore delle lettere svolgono un ruolo importante. Per esempio "rumble" indica una valanga, o un terremoto ma può diventare ad esempio rrruuummble , ed essere rappresentata graficamente con lettere tremanti.

Water Horse - La leggenda degli abissi -"Swimming"

The Water Horse - La leggenda degli abissi è un film del 2007 di genere fantasy, girato da Jay Russell ed adattato sul romanzo di Dick King-Smith Water Horse - La leggenda degli abissi, che narra la storia del mostro di Loch Ness. La colonna sonora, composta dal celebre James Newton Howard, evoca in alcuni tratti il suono del movimento dell’acqua: l’autore ha utilizzato strumenti quali arpa, cimbali e campane tubolari per riprodurre le sonorità prodotte dal movimento del mostro di Loch Ness nel lago.

Link "Swimming"

The Water Horse

"L'arte dei rumori" - Luigi Russolo

L'11 marzo 1913 il musicista e pittore futurista Luigi Russolo pubblica "L’arte dei rumori", una lettera-manifesto che rinnega l'arte classico-romantica e inneggia alla prosa, alla quotidianità, alla volgarità del rumore in tutte le sue manifestazioni contingenti e meccaniche (dallo scoppio di un motore allo sferragliare di un treno).

Per riprodurre questo genere di rumori Russolo stesso costruisce l'intonarumori (apparecchio che simula ululati, stropiccii, gorgoglii, sibili e ronzii e può ronzare, ululare, rombare, scoppiettare), e un rumorharmonium, il mezzo necessario ad amplifiacare gli effetti musicali creati dall'intonarumori. Purtroppo questi strumenti furono distrutti durante la seconda guerra mondiale.

Link: Il risveglio della città

"L'arte dei rumori", il risveglio della città di Luigi Russolo

Le storie e i protagonisti della musica artificiale della musica artificiale - Polisonum

Polisonum è un progetto di ricerca sonora sui luoghi, è reinventare lo spazio urbano, destrutturandolo, rompendo gli schemi e la routine, mettendo in relazione gli elementi che lo attraversano per comporre nuovi spazi sonori.
L’ascolto e la ricerca dei suoni che ci circondano stimolano uno sguardo attento, forniscono informazioni sulla natura degli oggetti che popolano il mondo, sulle loro relazioni e interazioni reciproche e il loro costante divenire. I suoni possono essere esperiti soltanto nel momento specifico della loro emissione, attraverso la molteplicità di eventi che avvengono simultaneamente, nelle dinamiche del loro continuo cambiamento nello spazio e nel tempo. Non percepiamo solo uno spazio acustico ma, nell’abitarlo, lo rimodelliamo e ne prendiamo parte. I suoni sono eventi in costante riconfigurazione.
Attraverso la mappatura acustica di un’area (una piazza, una via, un palazzo o un intero quartiere) vengono riscritti i processi acustici di un luogo, trasformando il soundscape della strada in un'opera aperta, con cui lo spettatore ha possibilità di interagire, di 'suonare il paesaggio'.

Soundcloud Polisonum

Funzioni sostitutive della musica artificiale

Il campionamento dei suoni ha permesso di allargare i confini del concetto di musica: il rumore dell'acqua, del vento, della sabbia sono diventati elementi portanti di composizioni musicali. In particolare nel filone della musica per relax, le sonorità della natura costituiscono quasi integralmente la melodia, in quanto aiutano a liberare la mente, proiettando l'ascoltatore in un'atmosfera quasi mistica, di pace e tranquillità.

Relaxation: Relaxing Nature Sounds and Tibetan Chakra Meditation Music